Exposición Félix Lazo

FÉLIX LAZO

Título de la exposición:   “sistemasInteractivos”
Expositor: Félix Lazo
Fecha Exposición: Jueves 8 de Marzo- Sábado 7 de Abril 2018
Galería de Arte LA SALA

La presente muestra del artista Félix Lazo se plantea en dos ejes formales o cuerpos de obra que ha denominado sistemasPermeables y sistemasAutopoiéticos. Esta denominación de sistemas se refiere a que estas obras se constituyen en un proceso: lo que uno observa es una instancia de ese proceso, pudiendo la obra tomar otras características en otros contextos.

sistemasPermeables

Las características de estos sistemas es que son permeables al fondo o muro que los acoge, permitiendo que el color o la textura de esas superficies se integren a la obra.

Son obras modulares, en las cuales pequeñas unidades se unen para constituirse en una obra de mayor envergadura, generando una toma del espacio y un diálogo con la arquitectura. Las obras son interactivas, en el sentido que se adaptan a los espacios y constituyen un set o juego de módulos, con los cuales se pueden realizar múltiples versiones.

Cada obra está constituida por grupo de módulos, vienen en una caja con instrucciones y un pegamento suave para poder pegar y sacar sin alterar el muro; cada coleccionista de estas obras puede seguir las instrucciones o crear su propia versión.

 sistemasAutopoieticos

Los sistemasAutopoiéticos son máquinas (software + hardware) multimedia de interacción y retroalimentación que generan una respuesta auditiva y visual, en relación directa a los estímulos visuales y auditivos del entorno.

Este conjunto de obras tienen su origen en el año 2008, cuando el artista buscaba sincronizar el sonido con lo visual, buscando una relación precisa entre estos dos ámbitos perceptuales, decide aprender a programar sus propias obras, con esto se abre a un mundo de problemáticas, conceptos y posibilidades propias del siglo XXI.

Actualmente, este cuerpo de obras genera pinturas digitales, obras sonoras y obras audiovisuales interactivas. (http://www.lazo.cl/autopoietic.html)

Autopoiesis: (de Auto: a sí mismo; y Poiesis: (griego, creación, fabricación, construcción). Literalmente, autopoiesis significa auto-organización. Concepto que nace en la biología de la mano de los chilenos Humberto Maturana y Francisco Varela (1973), y que designa un proceso mediante el cual un sistema (por ejemplo, una célula, un ser vivo o una organización) se genera a sí mismo a través de la interacción con su medio. Un sistema autopoiético es operacionalmente cerrado y determinado estructuralmente. Característica definitoria de los seres vivos.

Ambos tipos de sistemas mantienen las características propias de este artista: lo abstracto, la intensidad del color, lo envolvente de las obras, la vitalidad, el manejo del espacio y el empoderar al espectador en la creación de su propia experiencia. 

BIOGRAFÍA

 Artista Visual, Multimedia, compositor electroacústico y programador, trabaja con sistemas digitales interactivos de retroalimentación en los límites entre lo visual y lo auditivo, creando y diseñando sus propios programas interactivos. Desarrolla instalaciones interactivas, pintura digital y análoga, música y obras de performance multimedia (música experimental y visual).

Estudió biología por tres años en la Universidad de Chile, al mismo tiempo que completaba sus estudios de música en la Universidad Católica de Chile.

Licenciado en Interpretación Superior en Música de la Universidad Católica de Chile, ganó la beca Fulbright y realizó un Magíster en Educación Musical y un Magíster de Educación en Arte de la Universidad de Columbia, Nueva York, Teachers College. Entre los años 2002 y 2003 estudió composición musical en el Centre de Creation Musical Iannis Xenakis en Paris.

Ha exhibido y presentado sus trabajos regularmente en Chile y en el extranjero en ciudades como Santiago, Chillan, Temuco, Puerto Varas, Frutillar, Berlín, Córdoba, Lima, Madrid, Montreal, Paris y Nueva York. (www.lazo.cl)

Statement

En algún lugar leí que en la filosofía india antigua el universo creado era un gran sonido vibrante y palpitante, en el cual todo ser viviente contribuía con sus propias características únicas a esta música enorme y abrumadora.

Siendo la música mi primera lengua, utilizo conceptos de la música en mis obras visuales, parámetros tales como: ritmo, tono, cromatismo, tensión, acordes, afinación y otros más inconscientes, oscuros e innombrables.

El objetivo es producir por medio de la obra una vibración visual y/o sonora que resuene en el cuerpo del observador.

Obras

La exposición se inaugurará el Jueves 8 de Marzo a las 19:30 horas en la Galería de Arte LA SALA y estará abierta hasta el Sábado 7 de Abril de 2018.

Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:

Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala

La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 13 (nivel calle) y 03 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada.

Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]net

Sociales

Exposición Jorge Bustos

JORGE BUSTOS

COMUNICADO DE PRENSA

Jorge Bustos   
 “Habitación Single, NYC/SCL”

El día jueves 9 de noviembre a las 19:30 horas, las directoras Galería de arte La Sala inaugurarán la exposición “Habitación single” del artista Jorge Bustos.

Jorge Bustos nos presenta en ésta exposición “Habitación Single, NYC/SCL” una serie de retratos a mujeres solteras, independientes, que bordean los treinta años. Estas han sido tomadas desde el año 2004 entre Nueva York y Santiago.

Habitación Single entrega imágenes directas y sin efectismos, en donde se revela una fortaleza que- a diferencia de cualquier manifiesto feminista- tiene también una vulnerabilidad que hace a las retratadas más humanas y reales.

La serie no solo intenta un acercamiento físico a los personajes, sino también mostrar el ambiente en que viven, su intimidad, su mundo privado y aquellos elementos que nos permitan descubrir nuevas claves sobre su personalidad.

El proyecto se desarrolla en Nueva York y Santiago, lo que amplia el espectro cultural retratado, con sus diferencias y similitudes. Además, provoca una interesante reflexión sobre la vida de estas mujeres en nuestra capital -señala el artista- y la que, al menos para él, es la capital del mundo.

Agradeciendo la difusión de la muestra

Alejandra Chellew y Paula Guzmán
Directoras Galería de Arte La Sala

La muestra estará abierta hasta el día 22 de noviembre de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 hrs y los días sábado de 11:00 a 14:00 hrs. En Alonso de Córdova 2700 primer piso, Vitacura.

Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]

Exposición Daniela Ponce – Marcela Muñiz

DANIELA PONCE Y MARCELA MUÑOZ

COMUNICADO DE PRENSA

Daniela Ponce – Marcela Muñiz
“Obras en línea”

El día jueves 19 de octubre a las 19:30 horas, las directoras Galería de arte La Sala inaugurarán la exposición “Obras en línea” de las artistas Daniela Ponce y Marcela Muñiz.

Con estudios de diseño industrial, diseño de ambientes, teatro, con diversos talleres de pintura, y con más de veinte exposiciones Daniela Ponce nos presenta sus últimos treinta trabajos.

En esta oportunidad sus obras se agrupan generando una línea continua que recorre los muros de la galería llegando a conformar una sola obra de diecinueve metros lineales. El resultado invita a traspasar los límites del formato-cuadro tradicional para dar énfasis al Principio de continuidad de la obra de arte y de las miradas que recaen sobre ésta. En base al concepto de cinta sin fin Daniela Ponce aborda la problemática del paisaje interno en un ejercicio de sustracción más que de adición, el cual hace hincapié en la síntesis de lo inconmensurable, el silencio, los blancos absolutos, la plenitud del vacío, la disolución de los contornos. Para ello toma como referente las sensaciones que evocan dos fenómenos de la naturaleza: la costra de sal que recubre ciertas zonas geográficas y la niebla baja costera. Ambas son abordadas utilizando una técnica mixta que incluye esmaltes y diversas tintas sobre lino.

Por su parte Marcela Muñiz, arquitecta de profesión, nos presenta en su tercera exposición obras que buscan relacionar el movimiento con el color. El hacer de la mancha en distintos niveles e intensidades, da cabida a una espiritual profundidad.

Color y método repetitivo, fuera de foco y velocidad se han complementado en el desarrollo de la obra.

La artista nos presenta 9 obras unidas, las que se han trabajado del claro al oscuro donde los colores verde, azul y rojo hacen un rítmico recorrido cíclico de 12 mts. lineales.

Agradeciendo la difusión de la muestra
Alejandra Chellew y Paula Guzmán
Directoras Galería de Arte La Sala

La muestra estará abierta hasta el día miércoles 8 de noviembre de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 hrs y los días sábado de 11:00 a 14:00 hrs. En Alonso de Córdova 2700 primer piso, Vitacura

.Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected].

Daniela Ponce

Marcela Muñoz

Exposición Pilar Contardo

PILAR CONTARDO

COMUNICADO DE PRENSA

Pilar Contardo
“LOS OPERÁTICOS”

El día jueves 30 de noviembre a las 19:30 horas, las directoras Galería de arte La Sala inaugurarán la exposición “Los Operáticos” de la artista Pilar Contardo.

Pilar Contardo, Licenciada en Arte U.C., presenta su novena exposición individual 18 obras, todas ellas óleo sobre tela de mediano formato.

En esta muestra, la artista retoma personajes del mundo de la ópera, conocidos por todos, recreándolos a su modo desde su particular visión de la figura humana. Aquí el pasado se hace presente y el modelo imaginario cobra vida. Los personajes nos miran con una marcada intención desde la tela.

Existe una suerte de carga sicológica en cada uno de ellos, posan para nosotros, nos hablan de sus historias, todas trágicas, ridículas y cómicas a la vez. El tema de la pareja es recurrente, las complejas relaciones entre ellos y los fatales desenlaces quedan a la imaginación de cada cual. Es así como estos retratos inventados comparten su intimidad y cotidianeidad con nosotros

Una vez más el punto de partida es el retrato de invención con una importante carga sicológica que se reflejan en los rostros de cada uno de ellos.

Nos encontramos con la encantadora “Madama Butterfly”, “La Carmen y Su Torero”, “Don Rigoletto” y tantos otros más.

En la pintura de Pilar Contardo el color es determinante, en las telas predomina una paleta brillante que se maneja con precisión, recreando atmósferas íntimas y sugerentes.

Agradeciendo la difusión de la muestra
Alejandra Chellew y Paula Guzmán
Directoras Galería de Arte La Sala

La muestra estará abierta hasta el día 3 de enero de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 hrs y los días sábado de 11:00 a 14:00 hrs. En Alonso de Córdova 2700 primer piso, Vitacura.

Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]

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