Exposición Fernando Cifuentes Soro

[et_pb_section admin_label=”section”][et_pb_row admin_label=”row”][et_pb_column type=”1_3″][et_pb_text admin_label=”Text” background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_color=”#ffffff” border_style=”solid”] Título de la exposición:   “PORTAL” Expositor: Fernando Cifuentes Soro Fecha Exposición: Miércoles 23 de Agosto al Sábado 23 de Septiembre de 2017         Galería de Arte LA SALA  “Portal” se denomina la exposición del destacado arquitecto de la Universidad Católica de Valparaíso, pintor y escultor chileno Fernando Cifuentes Soro que consiste en una selección de su último trabajo. También ha sido Profesor de Cátedra de Taller de Diseño Arquitectónico, en la Universidad UNIACC, Profesor de Cátedra Composición Espacial en Escuela de Arquitectura de la Universidad UNIACC e impartido clases particulares en su taller. Esta nueva investigación pictórica aborda una mirada desde el paisaje, tanto físico como interior del hombre. A través de su obra, se observan el mar, las olas, las mareas y el cosmos, dando origen al concepto de “gravitación”, ya que la técnica que utiliza es la mezcla y el movimiento de las pinturas en el espacio. También propone una relación de la pintura con la arquitectura de los espacios a exhibir. Según Cifuentes Soro, Arquitecto UCV y Artista visual: “En estos últimos 20 años después de “dejar” las actividades de la Arquitectura, me he concentrado en nuevos espacios de la investigación creativa. La pintura me ha conectado con territorios desconocidos. Este tiempo ha sido fértil. Exposiciones de pintura, esculturas, grabados, instalaciones. Investigaciones que he realizado y que se manifiestan en nuevos modos de pintar, nuevos modos de ejecutar de modo de encontrarse con la invención. Lo nuevo, del trabajo que he realizado en este último tiempo da cuenta de una complejidad manifestada en la obra. La pintura aparece compleja en sus relaciones, va desde lo atmosférico del color con su alegría, suavidad que es vitalidad, a la libertad de conectar trazos, gestos, signos, huellas, la fuerza de una matemática que estructura la mancha. La materialidad de la obra se nos muestra como espesor, el espesor del color manifestado por capas que se funden en un proceso alquímico para llegar al resultado que se busca, profundidades, ficciones, texturas, la articulación del color que se hace cuerpo. Lo nuevo de la pintura que se expone en la Galería La Sala comparece por un trato con la materia totalmente nuevo, la pintura se maneja con coordenadas gravitacionales. Los colores se disponen sobre la tela de manera que la liquidad del óleo se desplaza sobre el lino con movimientos que se ejecutan, mientras el color se desplaza sobre la tela. Así, lo que “APARECE” tiene una matemática propia, el color manifiesta, abre, sitúa, construye ventanas de ficción, al modo de un PORTAL.” En esta muestra presentará 10 obras de gran formato de hasta 4 metros y otros trabajos en diversos tamaños más pequeños. Las técnicas son óleo sobre lino y óleo sobre papel. La exposición se inaugurará el miércoles 23 de Agosto a las 19:30 horas en la Galería de Arte LA SALA y estará abierta hasta el Sábado 23 de Septiembre de 2017. Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:  Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada. Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]   [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=”2_3″][et_pb_text admin_label=”Text” background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_color=”#ffffff” border_style=”solid”]

Obras

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Exposición Una Nueva Abstracción con la curatoría de Hernán Garfias

[et_pb_section admin_label=”section”][et_pb_row admin_label=”row”][et_pb_column type=”1_3″][et_pb_text admin_label=”Text” background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_color=”#ffffff” border_style=”solid”] Título de la exposición:   “Una Nueva Abstracción”   Artistas expositores: Sergio Recabarren y Dante Mellado (curatoría Hernán Garfias) Fecha Exposición: Martes 25 de julio al Sábado 19 de agosto de 2017 Galería de Arte LA SALA “Una Nueva Abstracción” se llama la exposición de los artistas visuales chilenos Sergio Recabarren y Dante Mellado, cuya curatoría es de Hernán Garfias. Sergio Recabarren (1984) artista visual, con formación en diseño gráfico y fotografía. Socio fundador del estudio de diseño AWAYO. Es parte del colectivo Área.  Dante Mellado (Alzzio), nacido en 1980, estudió arquitectura y se inició en el diseño gráfico de manera autodidacta. El dibujo, la pintura y el lenguaje plástico lo ha desarrollado de manera amateur y en paralelo a su oficio gráfico. Sólo ha sido exhibido al público, por primera vez en FAXXI 2016 y posteriormente en Faxxi 2017. La serie “Rombos” -primera del autor-, propone distintas composiciones geométricas a partir de la investigación de tramas inscritas en un rombo. Hernán Garfias es diseñador gráfico de la Universidad Católica de Valparaíso, docente titular UDP y UDD y Consejero Corporación Antenna, entre otras múltiples actividades, además de recibir numerosos premios. Sergio Recabarren Statement Mi obra explora desde la abstracción, nociones de psicodelia inspiradas en simbolismo chamánico y arte visionario. Proponiendo un nuevo lenguaje formal post-cinético para referirse a estados alterados de conciencia y viajes hacia dimensiones inmateriales. A partir de la creación y manipulación de pixeles, transformaciones, errores digitales y procesos generativos, se obtienen imágenes desconocidas e inmersivas, que plantean una experiencia de contemplación.  Curriculum Dentro de su trabajo se destaca la participación en la exposición “The New Psychedelica” en Eindhoven (2011) curada por Francesca Gavin. Es parte del colectivo Área donde ha participado en exposiciones en Santiago y Buenos Aires (2012 – 2015) curadas por Patricio Pozo. El año 2013 fue parte de Bienal Internacional “The Wrong” Curada por David Quiles, director de ROJO Magazine. Participó en la muestra digital “When Analog was Periodical”, en Berlín curada por Anthony Antonellis (2013) y en la exposición colectiva United Notions curada por el estudio The Bakery (2016), en San Petersburgo, Moscú y París. El 2016 participó en la Bienal de Diseño de Londres con la charla “The Utopia of Psychedelia”.   Dante Mellado (Alzzio) Statement La serie Rombos, primera del autor, propone distintas composiciones geométricas a partir de la investigación de tramas inscritas en un rombo. La repetición de un módulo construye una totalidad que, con una misma ley geométrica, genera un trama de llenos y vacíos, de profundidades y volumetrías, de luces y sombras, que construyen un tejido de fragmentos, donde el material –como soporte de la obra– mediante la substracción, completa la totalidad de ésta, rompiendo el borde del rombo, interrumpiendo el límite de la obra. En su segunda serie, Líneas, investiga sobre el uso de la forma más sencilla y pura, la línea, buscando en su simpleza lo dinámico y el movimiento. Aparece la diagonal como el resultado del encuentro de sucesivos vértices en movimiento conformados sólo por trazos verticales y horizontales, la ausencia del trazo diagonal como tal, pero si su presencia óptica. La misma cantidad de líneas, y todas inscritas en un formato cuadrado, muestran la infinidad de posibilidades con geometrías y leyes básicas, como lo son la línea, el cuadrado, la vertical y la horizontal. En estas series, además de los dibujos pintados a mano en acrílico sobre tela, experimenta las técnicas de serigrafía, cuño seco, grabados en metal; como el bronce y el aluminio, como también en materiales perforados como la madera y el acrílico. Distintos soportes que aportan variantes a la experimentación de la geometría plana y volumétrica. Biografía Dante Mellado Nace en Santiago de Chile en 1980. Estudia arquitectura y se inicia en el diseño gráfico de manera autodidacta. Trabaja de manera freelance por más de 10 años, desarrollando la imagen corporativa para varias empresas y proyectos culturales. Destacan GNL Quintero, Terminal de Gas Natural, donde ejecuta de manera integral, desde el 2008, el diseño corporativo tanto de elementos de comunicación interna como externa. Desde el 2012 está a cargo de la identidad gráfica de FAXXI, Feria de Arte XXI, donde además del diseño de cada versión, desarrolla el diseño editorial de los catálogos, libros, gráficas en medios y vía pública. También para el FIFV, Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso, en donde ha trabajado, desde la primera versión (2010), en la creación de múltiples materiales gráficos; desde la imagen gráfica de cada versión, la revista oficial, hasta libros de fotografía de FIFV ediciones, entre los que destacan los de la serie “Valparaíso” de autores nacionales e internacionales, tales como Bertrand Meunier, Anders Petersen, Alberto García-Alix, Claudine Doury, Paolo Verzone, Juan Manuel Castro Prieto y Gilles Favier, entre otros. En agosto del 2015, es invitado por el Centro de Fotografía de Montevideo a impartir un workshop junto a Rodrigo Gómez Rovira y Nicolás Wormull, sobre el proceso de edición y creación de un fotolibro, resultado que terminó en la impresión del libro “Estada”. También estuvo a cargo del diseño editorial del libro “Séte #16” del festival de fotografía Imagesingulières, lanzado e impreso en Francia. A finales del 2016, junto a Cristóbal Amigo, forma el estudio de diseño “AA estudio”, con la finalidad de formar equipo y continuar de una manera más sólida en el oficio gráfico. En mayo del 2017 es invitado por el Festival Imagesingilières, Sète, Francia, a impartir un workshop sobre edición y diseño editorial de fotolibros, taller que culmina con la publicación del libro “Atelier 1 Sète”, editado, impreso y lanzado en Francia. La investigación de nuevos métodos y soportes gráficos, de soluciones simples, con carácter propio y de geometrías puras, además del interés tipográfico y del uso del color, son conceptos e inquietudes presentes en su investigación gráfica actual.  Currículum Hernán Garfias Hernán Garfias Arze título Diseño Gráfico Universidad Católica de Valparaíso. Director de Arte diario El Mercurio, fundó AG&P asociados. Director de Arte Campaña Presidencial Patricio Aylwin. Crea la revista Diseño y la dirige por 10 años. Socio fundador y presidente Asociación Empresas de Diseño QVID. Decano fundador Facultad Arquitectura, Arte y Diseño UDP. Ha dictado conferencias en más de 40 países. Premio Pericles CAYC Argentina, Premio Bienal de Quito, Premio Mauricio Amster, Premio Asociación Internacional Críticos de Arte, Premio Colegio de Diseñadores de Chile, Premio Colegio de Diseño, Cavalieri di la Orden di la Stella di Italia, Curador Pabellón Chileno en Milán, Director Escuela DAC AIEP. Curador de exposiciones de arte, diseño y arquitectura. Ha escrito más de 300 artículos sobre estos temas. Docente titular UDP y UDD. Sello Excelencia Diseño CNCA 2013. Fundador Galería del Diseño CCPLM. Curador expos GAM Atelier Mendini, 2013; Sottsass y Memphis, 2014; Nórdico. Diseño Escandinavo 2016. Consejero del CNCA. Consejero Corporación Antenna. Sergio Recabarren exhibirá 10 obras de la serie “Dimetiltriptamina”, impresiones digitales de hiper-resolución en diversos formatos que van desde los 75 x 75 cm hasta 110 x 165 cm.   Dante Mellado presentará más de 25 obras, en las siguientes técnicas: serigrafía, grabado sobre metal, acrílico y cuño seco. Las medidas varían desde gran formato (100 x 100 cm), formato medio (75 x 75 cm y 60 x 60 cm) y pequeño formato (30 x 30 cm y 35 x35 cm). La exposición se inaugurará el Martes 25 de julio a las 19:30 horas y estará abierta hasta el de Sábado 19 de agosto de 2017.  Se realizará una visita guiada el sábado 12 de agosto de 2017 a las 12:30 horas y contaremos con la presencia del curador Hernán Garfias y los artistas expositores Sergio Recabarren y Dante Mellado. Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente: Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada. Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected] [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=”2_3″][et_pb_text admin_label=”Text” background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_color=”#ffffff” border_style=”solid”]

Obras

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Exposición Pablo Izquierdo

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Título de la exposición: “R.S.V.P”?Expositor: Pablo Izquierdo?Fecha Exposición: Martes 04 de Julio al Sábado 22 de Julio de 2017 Galería de Arte LA SALA “R.S.V.P.”, la exposición individual del fotógrafo chileno Pablo Izquierdo Armendáriz, revela imágenes recopiladas durante los últimos 10 años en eventos sociales. “Me inquieta esta sociedad que se define más por lo que oculta que por lo que realmente muestra”, dice el artista que por años ha trabajado tomando fotografías en eventos y matrimonios. “Me llamó la atención esa atmósfera siempre parecida, con una misma gama de colores y texturas, en que los gestos de los retratados resultaban cerrados y pudorosos, y así, como una especie de Caravaggio improvisado, quise desmenuzar esa realidad utilizando la luz como herramienta. Es un ejercicio de desahogo, lo muestro tal cual es y cómo resultado obtengo fotografías pictóricas que impactan pero seducen con su estética barroca”. La exposición se inaugurará el martes 4 de Julio, a 19:30 horas, en la Galería de Arte LA SALA y estará abierta hasta el sábado 22 de julio de 2017. Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente: Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada. Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]
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Obras

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Inauguración Nueva Galería

[et_pb_section admin_label=”section”][et_pb_row admin_label=”row”][et_pb_column type=”1_3″][et_pb_text admin_label=”Text” background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_color=”#ffffff” border_style=”solid”]   Comunicado de Prensa Galería La Sala: Inauguración de Un Nuevo Espacio Ubicación: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura  Historia:  En 1998 se crea Galería de Arte La Sala cuando recién se iniciaba el circuito de las galerías de arte en el sector de Alonso de Córdova, en la comuna de Vitacura. La idea fue apoyar el arte emergente y darle un espacio al arte joven, el cual no era tan considerado en esos tiempos. Fuimos pioneras en esta tarea. Creemos que cumplimos nuestra misión original de dar a conocer a los jóvenes artistas que hoy tienen su espacio dentro del circuito del arte. Por qué el cambio a un nuevo espacio? Después de casi 20 años de existencia, Galería La Sala se cambia a un nuevo espacio, en un edificio cuya arquitectura es moderna y de tipo sustentable. Se trata de un edificio “verde”, ya que en la construcción de su nueva sede se utilizaron materiales reciclados. Este espacio  se caracteriza por tener dos salas de exhibición, una escalera multifuncional, modernos muebles de madera, una trastienda más grande, una pantalla con telón y amplificación, y patio exterior. Su nueva ubicación es calle Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. No quisimos alejarnos del circuito del arte donde nacimos – Alonso de Córdova y sus alrededores-; por ese motivo nos cambiamos a un edificio acorde a una arquitectura vanguardista. El trabajo de la arquitectura interior de la galería fue realizado por el arquitecto Jorge y Antonia Figueroa y su equipo. La iluminación estuvo a cargo de Pascal Chautard. Todo esto nos permite llevar a cabo el desafío de acercar el arte a la gente. Nos dimos cuenta que la demanda de artistas es muy grande en Chile y por esta razón, queremos incorporar con mayor fuerza nuevas manifestaciones artísticas como: video-arte, instalación, arte textil, arquitectura, diseño, arte objeto y otros medios contemporáneos en una mayor infraestructura. En esta segunda etapa de renovación, queremos ampliar el sentido de esta misión inicial a través de la alianza con instituciones, internacionalización de los artistas y el afán por ser una empresa de Responsabilidad Social Empresarial, desarrollando iniciativas sustentables que incorporen también el reciclaje y el cuidado del medio ambiente. Queremos renovar nuestro pacto inicial con el arte, apoyando a los artistas jóvenes y además proponer a la sociedad algo nuevo y distinto a lo existente. En esta nueva etapa de la galería queremos potenciar la internacionalización de los artistas chilenos y también traer exposiciones del exterior, para que el público pueda conocer y acercarse al arte y a la cultura mundial. Un aspecto importante fue incorporar a la empresa privada en los numerosos proyectos culturales que hemos desarrollado, haciendo alianzas con auspiciadores y llevando a cabo emblemáticos proyectos de alta calidad, en diversas comunas de Santiago, en regiones de nuestro país y otros proyectos vinculados al arte, la cultura y el reciclaje. Continuaremos el desarrollo de los proyectos culturales tanto dentro como fuera de la galería y seguiremos integrando a la empresa privada y a las diversas instituciones como ha sido a lo largo de la historia de la galería. Hoy tengo un equipo con el que trabajo en conjunto y la gente también es parte de la galería. El equipo de Galería de Arte La Sala lo integran Philippa Pain, Coordinadora de Proyectos Culturales y Bárbara Becker, Coordinadora de Exposiciones. La inauguración se realizará el día miércoles 14 de diciembre de 2016 a las 19:30 horas con la presencia del destacado artista peruano Carlos Llosa, quien exhibirá su muestra individual “Rutas Exploración”, que cuenta con el patrocinio de la Embajada de Perú en Chile.  De formación autodidacta, Carlos Llosa nació en Lima en 1947 y fue cofundador en 1992 y actual Director General de la Escuela Superior de Artes Visuales “Corriente Alterna”, ubicada en el distrito de Miraflores de Lima, que se caracteriza por formar en una carrera de cinco años a los artistas visuales más contemporáneos de su medio. Ha venido realizando un metódico trabajo instrospectivo de investigación personal, con el empleo de materiales de uso diario o de tipo industrial, con tendencia a la expresión geométrica en tres dimensiones. Su última muestra, realizada en la Feria Internacional Art Lima en abril de 2016, fue una instalación  de gran formato (81 piezas bajo movimiento rotatorio en un área de 30 m2) que bajo el título “Des Urb” presentaba una crítica metafórica a el crecimiento desordenado de muchas grandes urbes. Esta muestra fue curada por el crítico Gustavo Buntinx. Tiene proyectada una próxima exhibición en Santiago de Chile, donde con el título de “Rutas de Exploración” presentará los resultados de sus búsquedas geométricas, con empleo tanto de maderas terminadas en acabados de pinturas acrílicas, como de mangueras de alta presión trabajadas con su personal mirada. Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente: Alejandra Chellew – Directora Galería La Sala  La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 hrs. y los días sábado de 11:00 a 14:00 hrs. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada. Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]   [/et_pb_text][/et_pb_column][et_pb_column type=”2_3″][et_pb_text admin_label=”Text” background_layout=”light” text_orientation=”left” use_border_color=”off” border_color=”#ffffff” border_style=”solid”] [/et_pb_text][/et_pb_column][/et_pb_row][/et_pb_section]