Muestra de Cerámicas de Iznik

MUESTRA DE CERÁMICAS DE IZNIK

Exposición “Muestra de Cerámicas de Iznik”.
Jueves 4 de Enero del 2018.

ACERCA DE LA EXPOSICIÓN

Con el alto auspicio del Ministerio de Relaciones Exteriores de Turquía y su Embajada en Chile, y la colaboración de sus Embajadoras en Chile, La Excelentísima Sra. Naciye Gokcen Kaya , se presentará por primera vez en Chile, la Colección “Nakkashane”, en la Galería de Arte “La Sala” el día Jueves 4 de Enero del 2018.

Estarán presentes el Gerente General de la Fundación Iznik con sede en Estambul, el Sr. Kerim Akbaygil y el Sr. Pablo Gandulfo, Representante para Sudamérica.

Inspirada principalmente en la Colección Orient Hermes, co-diseñada junto a la Sra. Leila Menchari, Diseñadora de interiores de la Casa Hermes.

La colección consta de 12 paneles, muchos de ellos con nombres de los personajes históricos más importantes de este período, que incluye 2 paneles del Imperio Selyúcida, anterior al Imperio Otomano.

Además, esta exposición se compone de 10 cuartetos de azulejos con diseños tradicionales encontrados en mezquitas históricas como la de Eyup Sultán.

Después de recibir la visita de la reina Isabel II de Inglaterra a la Sede de la Fundación Iznik en Estambul, Turquía, se nos solicito producir 14 paneles para el Centro en Oxford para Estudios Islámicos, OXCIS, en Inglaterra.

Para esta colección, seleccionamos 14 azulejos de mayor tamaño que son parte de cada uno de los 14 paneles creados para dicho proyecto en OXCIS, el cual está presidido por una Junta Directiva de la cual el Príncipe Carlos de Gales es miembro activo.

Podemos observar en esta Exposición una réplica exacta del regalo ofrecido a la Reina Isabel II por la creadora de la Fundación Iznik, Dr. Isil Akbaygil.

Finalmente, para adornar esta muestra, hay aproximadamente más de 70 azulejos de diferentes estilos; clásico, geométrico, tradicional, naturalista, rumi y chintamani.

CERAMICAS DE IZNIK “CHINI”

 “Chini” es el nombre dado a una calidad especial de azulejos de cuarzo y alfarería producidos en Iznik (Nicea histórica) durante los siglos 15 y 16. Estos exquisitos azulejos y cerámicas representan el cenit cultural y artístico del Imperio Otomano. Los ejemplos de estos azulejos y cerámicas son parte de las mejores colecciones de museos en Turquía y en todo el mundo. Debido a una serie de razones, el conocimiento técnico y la documentación empleada para crearlos fueron lamentablemente perdidos para la humanidad durante el declive económico del Imperio Otomano hacia el final del siglo 17. Este arte fue transmitido por el maestro al aprendiz o de padres a hijos, por lo tanto ningún registro se ha conservado.
El primer intento científico e institucional en la producción de azulejos de Iznik fue el establecimiento de la Fundación Iznik en 1993. El objetivo principal de la Fundación es regenerar la cultura y los bienes artísticos de Iznik y sus comunidades circundantes; para formar un sistema de preservación de la información existente obtenida con respecto al arte tradicional de azulejos de Iznik y para transmitir este conocimiento a las generaciones actuales y futuras a través de la formación y la educación.

Obras

La calidad de los azulejos que se producen ha alcanzado la calidad original de los diseños producidos en Iznik durante el siglo 16 º. La Fundación Iznik no sólo ha reintroducido las azulejos de Iznik en el mundo, sino que también las ha convertido en una parte inseparable de nuestra vida cotidiana y moderna.

Agradeciendo su difusión

Alejandra Chellew

Directora
Galería La Sala

Sociales

Prensa

Celebración Aniversario 20 años de Galería de Arte La Sala

CELEBRACIÓN ANIVERSARIO 20 AÑOS GALERIA DE ARTE LA SALA

Título:   “Celebración Aniversario 20 años de Galería de Arte La Sala”

Exposición: “Abstracción de Artistas Geométricos y Cinéticos Latinoamericanos”
Muestra colectiva internacional
Fecha Exposición: Martes 28 de Noviembre al Sábado 9 de Diciembre de 2017         
Galería de Arte LA SALA

Para celebrar el Aniversario de sus 20 años de trayectoria, Galería de Arte La Sala organizó la muestra colectiva internacional “Abstracción de Artistas Geométricos y Cinéticos Latinoamericanos” que se inaugura el martes 28 de noviembre de 2017.

Galería de Arte La Sala fue pionera en la tarea de apoyar el arte emergente desde 1997. Consideramos que cumplimos nuestra misión inicial de dar a conocer a los jóvenes artistas que hoy tienen su espacio dentro del circuito del arte. Actualmente, además potenciamos el arte de mayor trayectoria de nuestro país y traemos exposiciones de artistas consagrados internacionales.

Junto con esto, realizamos proyectos culturales dentro y fuera de nuestro país, además de participar en ferias internacionales de arte, contribuyendo a la internacionalización de nuestros artistas.

Desde sus inicios, Galería de Arte La Sala ha tenido como propósito acercar el arte a la gente, a través de diferentes manifestaciones artísticas; en la actualidad, desarrollamos un proyecto para incorporar el diseño dentro de nuestra galería. Por este motivo, queremos seguir esa tendencia que se incrementa a nivel mundial y hemos creado un nuevo espacio para exhibir objetos de arte con diseño.

En la muestra aniversario, se exhibirán obras de: Mario Carreño, Ramón Vergara Grez, Antonio Asís, Matilde Pérez, Marina Apollonio, Francisco Smythe, Cristián Abelli, entre otros destacados artistas.

Obras

La exposición se inaugurará el Martes 28 de Noviembre a las 19:30 horas en Galería de Arte LA SALA y  también se realizará arte en vivo con artistas y contaremos con la exclusiva presentación musical del conjunto de Jimminelson.

La exhibición estará abierta hasta el Sábado 9 de Diciembre de 2017.

Sociales

EXPOSICIÓN Hernán Puelma

HERNÁN PUELMA

Exposición “Proyecto Homenaje a los Cielos del Norte”
Desde el martes 12 al sábado 30 de diciembre de 2017
Galería de Arte La Sala

El Artista Hernán Puelma presenta en Galería  de Arte La Sala desde el 12 de diciembre una una muestra gráfica y escultórica . La propuesta para los cielos del norte de Chile se trata de obras escultóricas que son propuestas  monumentales y que constituyen como el Cristo de Río, un hito, que en este caso alude a la poética de la investigación espacial en el grandioso escenario norteño de los centros investigativos internacionales ya instalados.La idea es que ESO, organización que aglutina y dirige dichos centros, en conjunto con entidades Estatales de la 1ª y 2ª regiones y el Escultor Hernán Puelma proyecten y dejen plasmado en estas obras únicas en el mundo, este homenaje a los pioneros en la mirada espacial, con el consiguiente atractivo turístico mundial para la zona descrita, con obras cuya grandiosidad marcarían una nueva mirada sobre nuestros desiertos y generarían un punto de quiebre en el arte monumental mundial. Dentro de su vasta trayectoria el escultor Puelma, invita a organizaciones Estatales como Privadas a sumar energías  para generar sobre Chile un gran foco de atracción artística con este proyecto. Sobre la obra gráfica a exponer cabe mencionar que ha sido expuesta en Madrid, Barcelona y Gottingen , Alemania , está obra dice relación a un proceso investigativo en donde el artista explora el collage , la fotografía y  arte digital que viene realizando desde hace años en paralelo junto a la escultura.

Obras

Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:

Alejandra Chellew
Directora
Galería La Sala

ARTISTAS DE LA LUZ

ARTISTAS DE LA LUZ

Título de la exposición:   “ARTISTAS DE LA LUZ”
Expositores: SIÑA + PIKTI (Alejandro Siña y Gonzalo Sánchez)
Fecha Exposición: Miércoles 27 de Septiembre al sábado 28 de Octubre de 2017        
Galería de Arte LA SALA

 “Artistas de la Luz” se denomina la exposición de los destacados artistas chilenos Alejandro

Siña y Gonzalo Sánchez (PIKTI), quienes desarrollan su investigación en torno a lo lumínico y las nuevas tecnologías. Siña experimenta con el neón, mientras Sánchez lo hace utilizando la tecnología led, dando origen a esta atractiva muestra en Galería de Arte La Sala.

Respecto a los artistas:

Alejandro Siña

Es uno de los artistas chilenos vivos más célebres a nivel internacional en el ámbito de arte lumínico. Su formación artística la inicia hace más de medio siglo siendo uno de los pioneros en la experimentación con luz y tecnología. Su actividad experimental artística la desarrolló en el Massachusetts Institute of Technology donde trabajó durante seis años.

Su obra ha sido expuesta profusamente en Europa Asia y USA, país en el cual su obra se encuentra en lugares públicos y fue seleccionada para la celebración del Central Park en Nueva York. En Chile, Alejandro Siña fue miembro organizador del equipo que llevó a cabo la iluminación de la Torre Entel. En 1998, fue invitado por la CTC a efectuar su exposición retrospectiva Esculturas Lumínicas en la Sala de Arte Edificio CTC, en Santiago. A comienzos de este año, su obra formó parte de la más importante retrospectiva de arte chileno que tuvo lugar en el Centro Cultural Palacio la Moneda cuya curatoría estuvo a cargo de Ramón Castillo.

 Gonzalo Sánchez – Pikti

Gonzalo Sánchez es abogado, experto en innovación y nuevas tecnologías. Se formó al alero de la artista visual Virginia Huneeus, quien lo acompañó desde muy joven en un camino experimental donde la luz es el elemento central, generando obras lumínicas con una impronta figurativa abstracta.

Recientemente obtuvo el segundo lugar en la Bienal de Arte Contemporáneo de Argentina, (Centro Borges) con sus obras experimentales donde, a diferencia de Alejandro Siña y de Iván Navarro, que trabajan a partir del Neón, su trabajo discurre en torno a la tecnología led, realizando propuestas artísticas que han sido celebradas por la crítica por su carácter innovador y carga poética.

Sus obras han sido expuestas en el MAC y en diversas galerías en Paris, Nueva York, Los Angeles y Miami, además de participar en ferias internacionales de arte, tanto en Chile como en el extranjero.

Obras

La exposición se inaugurará el Miércoles 27 de Septiembre a las 19:30 horas en la Galería de Arte LA SALA y estará abierta hasta el Sábado 28 de Octubre de 2017.

Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:

 Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala

La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada.

Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]

Exposición Paula Lynch y Tatiana Lastarria

PAULA LYNCH Y TATIANA LASTARRIA

Título de la exposición:   “En Presencia” de Paula Lynch / Gallery (pinturas) de Tatiana Lastarria
Expositores: Paula Lynch / Tatiana Lastarria
Fecha Exposición: Jueves 8 junio – Sábado 1 julio 2017
Galería de Arte LA SALA

PAULA LYNCH

La obra de Paula Lynch -diseñadora gráfica y artista-, no es ajena a las experiencias que le ha tocado vivir.
La historiadora en arte Sylvia Ready destaca sobre su trabajo artístico:

“Un viaje a España la pone en contacto con la pintura del siglo XVI. De ahí surgen los solemnes personajes que habitan su obra: hombres con turbantes, nobles damas, vírgenes…   todos ellos vestidos con ricos y abundantes paños, que conviven y contrastan con muchachas muy actuales, que dejan ver sus bellos cuerpos desnudos.

La mayor parte de estos trabajos son el resultado de las últimas percepciones de sus viajes. Ciudades traspasadas por el ruido, la escasez de espacios y la creciente dependencia tecnológica. Un escenario donde aparecen figuras femeninas solitarias, recogidas sobre si mismas, donde el cuerpo humano es el gran protagonista.

De este conocimiento y vivencias, es de donde nace el nombre de esta exhibición: “En Presencia”. Quiere decir: ser, estar en plenitud, lo que trae consigo una mayor conciencia, intuición y fluidez.

TATIANA LASTARRIA

El mundo de la contemplación estética, y espiritual es el tema que Tatiana Lastarria aborda en su nueva exposición individual en Galería La Sala. Pinturas de gran formato, donde personajes solitarios se encuentran absortos en la observación, deambulan en la incertidumbre de un espacio ambivalente, ya una sala de museo o galería, que también es el lugar o mas bien el no-lugar de cuando la mente se rinde y se permite ver aquello que está más allá de lo observado.

A juicio de Tatiana “la contemplación profunda de una obra de arte constituye un encuentro con la humanidad, con sigo mismo y por qué no, finalmente en el encuentro con la divinidad”.

Su exposición Gallery, de alguna manera honra la Historia del Arte y el imprescindible mundo de los museos pero también es una oportunidad para cuestionar un fenómeno que para Tatiana, lamentablemente ha invadido el mundo del arte “la frivolidad, como consecuencia de la facilidad que la tecnología nos ha dado para crear imágenes vacías, repetidas y que se validan desde la ignorancia”.

En un interesante montaje que incluye la inserción de algunos espejos donde para ella, “el espectador pone el rostro” y que se apoyan en sus característicos grises, Tatiana despliega su extraordinaria técnica pictórica en imágenes de gran figuración.

Para el Crítico Pedro Labowitz, “Lastarria, a través del juego de la luz y sus grises reflexivos, toma al espectador, que busca sus “historias personales” en estas representaciones”.

Del mismo modo para Sandra Santander, curadora de la Pinacoteca de Concepción, “Tatiana exhibe estos personajes incógnitos, en espacios mínimos, cargados de sombras y opacidades, cargados de penumbra y misterio, sin elementos descriptivos o datos al margen”

Obras

La exposición se inaugurará el Jueves 8 junio a las 19:30 horas y estará abierta hasta el de Sábado 1 julio de 2017.

Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:

Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala

La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada.

Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]

Sociales

Exposición Juan Luis Dörr

JUAN LUIS DÖRR

Título de la exposición:   “TIEMPO DE PIEDRA”
Expositor: Juan Luis Dörr  
Fecha Exposición: Miércoles 10 de Mayo al Martes 6 de junio de 2017         

Galería de Arte LA SALA

“Tiempo de piedra”, es la exposición del escultor Juan Luis Dörr, que consiste en una serie de esculturas de granito en mediano formato. 

Según el artista chileno: “La muestra es producto de dos años de investigación escultórica, tomando como referente huesos secos encontrados en la cordillera. Las esculturas conservan lo figurativo de la anatomía y la abstracción, producto del cambio de material al lenguaje de la piedra”.

La exposición se inaugurará el miércoles 10 de Mayo a las 19:30 horas en la Galería de Arte LA SALA y estará abierta hasta el martes 6 de junio de 2017.

Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:

Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala

La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada.

Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]

Obras

Sociales

Prensa - Invitación

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Big NYC: Festín explosivo

BIG NYC: FESTÍN EXPLOSIVO

Título exposición: “Big NYC: Festín explosivo”
Muestra Colectiva Internacional de Fotografía
Fecha Exposición: Martes 11 de abril al sábado 6 de mayo de 2017
Galería de Arte La Sala

 “Big NYC: Festín explosivo” se denomina la muestra colectiva internacional de fotografía acerca de la ciudad de Nueva York, ubicada en Estados Unidos de Norteamérica. Esta exposición se exhibirá en Galería de Arte La Sala en Santiago de Chile, a partir del martes 11 de abril de 2017 a las 19:30 horas.

Desde los barrios altos hasta el centro, del subterráneo a la azotea o de la escalera de incendio a la terraza, la ciudad de Nueva York es un festín explosivo, una suerte de imán astrológico para inconformistas y merodeadores, adivinos y curiosos, magnates y ambiciosos que llegan desde todas las fronteras de la Tierra.

Desde su advenimiento, Nueva York ha sido una caldera de ideas e idolatrías, reflejadas en una tela lo suficientemente amplia como para desplegar sus 13.4 millas correspondientes a su envergadura. Durante casi 500 años, esta incansable utopía ha hecho presenciar a sus innumerables ciudadanos cómo la ciudad ha cambiado mas rápido que el corazón humano.

Siempre incansable e imperecedera, Nueva York es más que una isla de soñadores metropolitanos. Es “el sueño”, la pieza central urbana y el eje del pasado, presente y futuro de los Estados Unidos. Básicamente, es el mundo en la botella. Con su miríada de idiomas, culturas, tonos de piel y sonidos, representa casi todas las ciudades, los países y pueblos del planeta. En este número de Big Magazine, no dejamos rincón sin recorrer. Esta es nuestra Nueva York. O, como una vez la describió H. G. Wells, nuestra “puerta de entrada a la Tierra”.

Esta exposición forma parte de una serie que Big Magazine está produciendo en Nueva York como tributo al talento creativo que hace de NYC la ciudad más icónica del mundo.

Obras

La muestra que reúne a destacados fotógrafos internacionales en torno al tema de la Gran Manzana, estará abierta al público hasta el sábado 6 de mayo de 2017.

Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:

Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala

 La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 horas y los días sábado de 11:00 a 14:00 horas. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada.

Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]

Sociales

Prensa - Invitación

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Exposición Andrea Fernández

ANDREA FERNÁNDEZ

Título exposición: El jardín de Zulema 
Expositora: Andrea Fernández (Argentina)
Fecha Exposición: Miércoles 8 de marzo al Sábado 8 de abril de 2017
Galería de Arte La Sala

En la primera muestra individual en nuestro país denominada “El Jardín de Zulema”, la artista argentina Andrea Fernández pone en escena por medio del papel y el dibujo, el vínculo espacio-afectivo con su abuela Zulema. Vínculo, que en su atravesar, no solo delineó las brizas reflexivas de su lenguaje visual sino que se convirtió, a modo de tiempo circular, en fuente inagotable de inspiración. Presencia afectiva de Zulema, que a través del trabajo repetitivo en centenares de obras en papel, Andrea Fernández  performatea constantemente y multiplica, captando con ellas una carga simbólica casi de carácter universal y al mismo tiempo construye obras-semillas que despliegan inagotables relatos.

La artista nació en Buenos Aires, Argentina, en 1970. Cursó sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires. Es Profesora Nacional de Artes Plásticas con especialización en Grabado y Dibujo. Realizó seminarios de perfeccionamiento en gráfica digital, grabado no tóxico, técnicas gráficas experimentales y fotografía. Paralelamente a la gráfica digital y el gofrado, ha desarrollado su obra trabajando en papel, collages y pequeñas instalaciones. Vive y trabaja en Buenos Aires.

Esta exposición que se inaugura el miércoles 8 de marzo a las 19:30 horas en Galería de Arte La Sala, cuenta con el patrocinio de la Embajada de Argentina en Chile y se enmarca en el mes de la mujer. 

La muestra estará abierta al público hasta el día sábado 8 de abril de 2017.

Obras

Agradeciendo su difusión, se despide muy atentamente:

Alejandra Chellew – Directora Galería de Arte La Sala

 La muestra estará abierta de lunes a viernes de 10:00 a 20:00 hrs. y los días sábado de 11:00 a 14:00 hrs. En: Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura. Teléfono: 2- 2-2467207. Entrada: Liberada.
Cualquier información o si necesitan fotografías, no olviden visitar nuestra página Web: www.galerialasala.cl o escríbenos al mail: [email protected]

Exposición Constanza Amaral

CONTANZA AMARAL

Exposición “Cabezas y Torsos”
De la artista Constanza Amaral

La artista chilena Constanza Amaral expone una serie esculturas en su primera exposición individual denominada “Cabezas y Torsos”, desde el martes 10 de enero a las 19:30 horas en Galería de Arte La Sala hasta el sábado 4 de marzo de 2017.

La técnica “Raku” que utiliza la artista tiene origen en un ritual japonés, ya que fue elegida por los maestros en la ceremonia del té para hacer sus utensilios, por la sencillez de sus formas y colores. Después se occidentalizó y se empezó a aplicar a la escultura y lo decorativo.

El proceso empleado en cada pieza creada a mano, comienza cuando esta se mete al horno hasta los mil grados de temperatura. Luego se retira al rojo vivo y se pone en la tierra, tapándose con material orgánico (madera, bosta de caballo, cáscara de plátano, entre otros) y se hace una “reducción”, es decir se craquela con el cambio térmico y el humo del material orgánico se mete en el craquelado y tiñe la pieza. Después se pone en agua y queda envejecida, como si fuera una obra milenaria.

Constanza Amaral presenta una producción de alrededor de una docena de obras.

Además, el cineasta Rodrigo Ortúzar hará un registro del proceso de quema, en el cual la artista saca cada escultura de un horno incandescente para luego hacer la reducción con material orgánico. Todo este proceso de elaboración de las piezas, se proyectará en un video en el gran telón que se estrena en el nuevo espacio de Galería de Arte La Sala.

Su nueva ubicación es calle Francisco de Aguirre N°3720, oficinas 03 (nivel calle) y 13 (subterráneo), esquina Alonso de Córdova, comuna de Vitacura.

Obras

Lorem fistrum por la gloria de mi madre esse jarl aliqua llevame al sircoo. De la pradera ullamco qué dise usteer está la cosa muy malar.

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